指尖下的琴鍵，冰冷而沉默。

但蘇喆的整個世界，卻在那沉重的震動傳來時，轟然作響——并非聽覺意義上的聲響，而是一種靈魂層面的轟鳴。

那一下按壓，如同一個信號，徹底激活了潛藏在這具身體里的、名為“情感共鳴”的天賦。它不再僅僅是微弱的漣漪，而是化作了一種清晰的、可供解讀的感知渠道。

蘇喆（林辰）維持著按壓琴鍵的姿勢，閉上眼睛，將全部心神沉浸在這種奇妙的感知中。

“咚——”

無聲，但有“感”。

那通過骨骼和肌肉傳導上來的震動，低沉、綿長，帶著一種向下墜落的趨勢。在他的“情感視野”中，這個震動不再是單純的物理現象，它被瞬間解構、翻譯——它呈現出一種暗沉的鐵灰色，形態如同不斷擴散的沉重淤泥，散發著絕望、壓抑、停滯的氣息。

這正是“林辰”記憶深處，得知自己失聰那一刻的核心情緒！

一個低音區的音符，直接對應了這樣一種沉重的情感意象！

蘇喆猛地收回手指，震動的余韻還在他體內微微蕩漾。他沒有任何猶豫，又將手指移向高音區，輕輕按下一個清脆的音符。

同樣沒有聲音。

但傳來的震動感截然不同！那是短促、明亮、帶有輕微刺麻感的震動。在他的感知里，它化作了一道纖細的、銀亮色的絲線，帶著一種尖銳的、近乎疼痛的“期待”感，但這期待背后是巨大的空洞和失落——這或許是“林辰”在失聰前，對某場即將到來的重要演出所懷抱的、最終被粉碎的憧憬。

蘇喆的手指開始在琴鍵上跳躍，不再是演奏曲子，而是像科學家實驗一樣，嘗試著不同的琴鍵，不同的力度。

中音區的某個鍵，帶來一種溫暖卻帶著哀傷的震動，如同黃昏的陽光；另一個鍵，則帶來一種急促、焦慮的震動，像是心臟在困境中瘋狂跳動……

他發現自己不僅能感知到單一音符對應的情緒色彩，甚至能模糊地分辨出同時按下兩個或多個音符時，它們震動交織所產生的、更為復雜的“混合情感”。不和諧音程帶來沖突與掙扎，和諧音程則帶來短暫卻虛假的平靜。

這不再是聽覺的藝術，這是觸覺的詩篇，是情感的密碼學！

“我需要系統化……”蘇喆深吸一口氣，強壓下內心的激動。空有感知而不加整理，無異于寶山空回。他需要為這種獨特的能力，建立一套屬于自己的“詞典”和“語法”。

他環顧四周，目光落在散落一地的樂譜上。那些五線譜，對現在的他而已是天書。他需要一種新的記錄方式。

蘇喆站起身，腳步還有些虛浮，但眼神無比堅定。他找到“林辰”的書桌，從抽屜里拿出空白的筆記本和筆。

他回到鋼琴前，坐下。閉上眼睛，再次用手指輕輕拂過琴鍵，從最低音到最高音，一個接一個地按壓，不追求旋律，只專注于記錄。

他在筆記本上，以一種全新的、只有他自己能完全理解的方式，開始記錄：

“c2（低音do）：震動頻率極低，振幅大，持續時間長。情感映射：深沉的絕望，背負巨石，色彩：鐵灰墨黑。”

“g4（中音sol）：震動頻率中等，觸感圓潤略帶滯澀。情感映射：溫暖的哀傷，回憶的余溫，色彩：暖黃舊金。”

“e6（高音mi）：震動頻率高，短促尖銳。情感映射：破碎的期待，尖銳的刺痛，色彩：亮白銀，邊緣帶血絲感。”

他不再使用傳統的音名和唱名，而是結合了震動物理特性（頻率、振幅、持續時間）和情感映射（情緒描述、比喻、色彩聯想）的復合記錄法。

這是一個枯燥、繁瑣，卻至關重要的過程。他必須摒棄過去十五年作為音樂天才“林辰”所依賴的全部聽覺經驗，像一個嬰兒一樣，從頭開始學習一門全新的、由震動和情感構成的語。

汗水從他的額角滑落。胃部因安眠藥副作用和過度精神集中而隱隱作痛。但他樂此不疲。

幾個小時過去，筆記本上已經密密麻麻記錄了幾十個“鍵位情感檔案”。他感到精神有些疲憊，那種奇妙的“情感共鳴”感知似乎也變得有些遲鈍。

他停下來，喝了點水，目光再次落到那把被冷落在沙發上的-->>小提琴上。

弦樂器呢？

他拿起小提琴和琴弓。對于失聰的他來說，拉響它毫無意義。但是，如果他只是用手指輕輕撥動琴弦呢？

他嘗試了一下。