林清韻那清越的嗓音拋出關于“傳統水墨與現代審美結合”的問題，如同在平靜的湖面投下了一顆石子，在楚靖遠心中漾開圈圈漣漪。這絕非寒暄，而是一次直指核心的考較，關乎她將如何定位眼前這個被周文遠引薦的“年輕商人”。

楚靖遠神色不變，心中卻瞬間進入了高度集中的狀態。他腦海中那些來自未來的、零散卻精準的藝術市場信息和評論觀點，如同被無形的手迅速梳理、整合。他知道，絕不能掉書袋，也不能空談理論，必須之有物，且要帶著一種超越當下的“洞察”。

他微微頷首，目光再次掃過那幅水墨荷花，語氣平和卻帶著一種不容置疑的篤定，開始了他的闡述：

“林小姐這個問題，切中了當下藝術界的一個關鍵命題。”他首先肯定了問題的高度，隨即話鋒一轉，“在我看來，所謂結合，絕非簡單的符號拼貼或形式上的獵奇。比如這幅畫，技法無疑是傳統的，但其精神內核，那種掙脫了古典花鳥畫程式化寓意、更注重個體生命體驗與自然交融的‘清逸之氣’，本身就具有現代性的表達。”

他沒有引用任何晦澀的術語，而是從具體作品切入，直指精神內核。林清韻專注地聽著，清澈的眼眸中閃過一絲思索。

楚靖遠繼續深入，將話題引向更廣闊的視野：“放眼國際藝術市場，近一兩年，尤其是明年，我認為會有一個明顯的趨勢——對東方哲學、尤其是‘禪意’與‘極簡主義’內在聯系的再發現與推崇。”他拋出了一個前瞻性的判斷，這是他在未來信息中捕捉到的風向。

“一些西方頂尖畫廊和收藏家，已經開始將目光投向那些并非一味復古，而是能用水墨語闡述當代精神困境或生命哲思的東方藝術家。他們的作品，看似傳統材質，內核卻能與全球范圍內的觀眾產生共鳴。”他頓了頓，目光與林清韻對視，帶著一種分享洞見的真誠，“所以，高見談不上，但我認為，未來能走得更遠、價值更高的，正是那些能扎根傳統文脈，卻又敢于用純粹的水墨語，去觸碰和表達現代人共通情感與哲思的作品。過于追求形式上的怪誕創新，或者完全沉溺于古人筆墨而失卻時代魂魄，都可能只是曇花一現。”

他這番話，不僅回答了問題，更是清晰地勾勒出了一條未來藝術市場的價值判斷標準！其視野之開闊，觀點之鮮明，邏輯之清晰，完全超乎了林清韻的預料。

她原本平靜無波的眼眸中，終于蕩起了明顯的漣漪，那是一種遇到知音般的驚訝與欣賞。她自幼浸淫此道，見過太多夸夸其談的藏家和評論家，卻很少有人能像楚靖遠這樣，將宏觀趨勢與微觀鑒賞結合得如此恰到好處，觀點既新穎大膽，又之成理，直指本質。

“楚先生這番見解……確實令人耳目一新。”林清韻的語氣中，那份疏離感悄然淡去了幾分，取而代之的是一種平等的探討欲，“依你看來，目前國內哪位青年藝術家的作品，最能體現你所說的這種趨勢？”

這是一個更具體、也更危險的提問，考驗的是即時判斷和對藝術家人選的熟悉程度。

楚靖遠心中早有腹稿。他想起未來一次重要的雙年展上，一位如今還名不見經傳、專攻水墨的年輕藝術家將會一鳴驚人。他微微一笑，說出了那個名字，并簡要分析了其作品如何通過極簡的山水構圖和空靈的筆墨，傳遞出當代都市人對“精神棲居”的渴望。

“當然，這只是我個人的一點粗淺觀察，”楚靖遠最后謙遜地補充道，“市場和價值，終究需要時間來檢驗。”

他這番連敲帶打，既有大膽預測，又有理有據的分析，最后還留有余地，表現得既自信又不過分狂妄。