接下來的日子，劉曉藝和同學們投入了緊張的排練。

廣播臺的錄音棚成了他們的第二課堂，每天下課就泡在里面，對著屏幕反復練習。

“停停停！”廣播臺的指導老師喊停，“曉藝，你配《大話西游》這段，感情還不夠到位。紫霞仙子這個時候應該是帶著期待又有些忐忑的。”

劉曉藝點點頭，摘下耳機深吸一口氣。她發現自己低估了配音的難度——不僅要聲音像，更要演出角色的神韻。

另一個同學在配《英雄本色》里周潤發的角色，總是找不到那種江湖氣。

“你要想象自己是個落魄的英雄，”劉曉藝建議道，“聲音要沉，但要帶著不甘和傲氣。”

她示范了一句：“我不是想證明什么，我只是要告訴人家，我失去的東西一定要拿回來！”竟然惟妙惟肖。

大家驚訝地看著她，劉曉藝不好意思地笑笑：“我爸爸最愛看港片，小時候經常跟著看。”

確實，90年代末的校園里，香港文化的影響無處不在。走在校園里，廣播站偶爾會播放beyond的《海闊天空》或王菲的《紅豆》；

話劇社的同學會突然冒出一句“做人呢，最重要的是開心”的港劇經典臺詞；就連食堂阿姨打飯時都會說“給你加個雞腿啦”。

這種文化滲透也體現在媒體中心。香港回歸后，港式娛樂報紙和雜志開始大量涌入內地。

劉曉藝發現，校報社的同學們開始研究香港報紙的標題寫法——“標題黨”這個詞雖然還沒出現，但這種吸引眼球的方式已經開始被借鑒。

有一天，劉曉藝給家里打電話時，王安梅興奮地說：“囡囡，咱們超市現在賣香港的娛樂報紙和雜志，可受歡迎了！那些大姨大媽們看得津津有味，還有學生來訂全年刊呢。”

劉明達接過電話補充道：“就是字是豎排的，看著有點不習慣。不過確實挺有意思的。”

這種現象在傳媒學子中引發了熱烈討論。楚文靜就曾在宿舍發表長篇大論：“香港媒體的娛樂化程度很高，但新聞專業主義也很強。這種平衡很值得我們學習。”

蘇晴更直接：“他們的版面設計太好看了！我們要是在校報上也用這種風格，肯定更吸引人。”

在這樣的氛圍中，《聲臨香江》的排練進展順利。

同學們不僅模仿原聲，更加入了許多創新元素：用東北話配《古惑仔》，用四川話配《重慶森林》，甚至用英語配《東成西就》。這種跨文化的碰撞產生了奇妙的化學反應。

比賽前一天，廣播臺特地請來了畢業于北廣、現在在某電視臺做配音導演的校友來指導。

學長看完排練后大為贊賞：“你們的創意很好，但要注意分寸。創新不能偏離原作的精髓，而是要找到新的表達方式。”

他特別表揚劉曉藝：“你配的紫霞仙子很有靈氣，既保留了原作的韻味，又加入了新的理解。”

正式比賽那天，大禮堂座無虛席。評委席上果然坐著幾位重量級人物，其中包括一位香港制片人。這讓參賽的同學們既緊張又興奮。

當《聲臨香江》的片頭投影在大屏幕上時，臺下響起了一陣驚呼——制作精良的片頭完全不像是學生作品。