第214章你也在紐約？
“麥迪遜！麥迪遜！麥迪遜！”
“我們愛你，麥迪遜！”
“madi-b，youthequeen！”
一滴晶瑩的汗珠從額前滑下，恰好落在麥迪遜-比爾的眼睛里。
眼部厚重的妝容，感覺隨時都會松動的假睫毛，還有嵌在瞳孔表面的隱形眼鏡，讓她沒辦法抬手擦拭。麥迪遜只能用力眨眨眼睛，在一片水光粼粼的模糊中，努力綻出燦爛笑容，保持《melodies》的結尾動作，直面臺下如暴風般席卷而來的山呼海嘯。
如果視力沒出問題的話，左側看臺第三排到第五排，那一小片區域，好像全是她的粉絲。
“喜歡麥迪遜的第四年。”
“釀造對啤酒的熱愛。”
“madisonbeer……alwaysontap！”
這些是其中一部分，被寫在應援紙板上的話語。
今天是怎么了？
自從踏上巡演路途以來，麥迪遜-比爾經歷過各種各樣的場面。更熱情一些的城市，會給開場嘉賓最大的善意，伴隨強勁的電子韻律翩翩起舞，毫不吝嗇他們的掌聲。某些稍顯冷清的場館，在她登臺的時候，甚至連一半的位置都坐不滿，觀眾們不然就是在找位置，不然就是在互相閑聊，還有人專注于解決剛在外面買到的高價熱狗，沒空搭理臺上那個賣力唱跳的姑娘。
布魯克林，good。
赫爾希，bad。
波士頓，good。
蒙特利爾，bad。
麥蒂在心里列了一個小清單，每演過一座城市，她就會打上一個綠勾，或者一把紅叉。若是當晚博得了滿堂彩，就鼓勵自己繼續加油。如果反響不及預期，思考一下作為表演者，自己還有哪些地方能做得更好。
麥迪遜-比爾在生活中可以是一個懶散的、淘氣的，甚至是脆弱的十七歲小姑娘，但她絕不允許自己的青春期，跟舞臺扯上關系。只要拿起麥克風，她便會以最高標準來要求自己。
如果是拉娜-德爾雷，她會怎么做？
如果是蕾哈娜，她會怎么做？
十三場下來，雖然專門來看她的粉絲鳳毛麟角，雖然只有寥寥數人能跟她一起合唱，而且合唱的歌曲也僅限之前發行過的《melodies》，雖然麥迪遜心里非常清楚，無論現場表現得有多熱情，這些觀眾，終究不是來看她的。她的set結束之后，等不到散場，只要黛米-洛瓦托和尼克-喬納斯一上臺，她的所有表現，出彩也好、糟糕也好，高音飆得讓人擊節贊嘆也好、低音沉不下去有些走調也好，都會在頃刻之間被遺忘得一干二凈。
這也不奇怪，畢竟，誰會對一個開場嘉賓念念不忘呢？
麥迪遜-比爾在心中這樣安慰自己。
這是一個藝人必然經歷的過程，從餐前面包，到配菜，再到甜品，最后才會成為所有人殷切期待的主菜。
把自己當成一塊小小的可頌吧，盡可能地多吸收現場演出的養分，讓自己變得更誘人一些，更可口一些。
每個演出日的下午，在彩排現場按下話筒開關的那一瞬間，麥迪遜都會讓自己沉入一個想象的幻境。仿佛這就是她的全美巡演，是會為她開啟上百盞聚光燈的萬人場館，臺下的觀眾，都會呼喊著她的名字，為她一人而來。
這是支撐她在感冒沒有徹底好透，嗓子反復化膿的情況下，堅持到現在也沒有倒下的源動力。
她熱愛這個舞臺，她相信這個舞臺，總有一天只屬于她一個人。
沒想到這一天……來得這么快。
胸口劇烈起伏著，顱腔內自己的粗重呼吸，與耳廓外整齊劃一的口號聲融合在一起，那種《楚門的世界》一般的虛幻感與抽離感，讓她有些不知道該作何反應。
他們真的在喊我的名字？
出道以來，還沒有哪場演出，會有這么多人，專門喊我的名字。
阿什頓-庫徹是不是在臺下？我是不是被整蠱了？
amibeingpunk'd？
好朋友碧梨，每晚收獲的歡呼聲，以及合唱的人數都越來越多，那是她應得的，人家有兩首單曲都掛在公告牌榜單上。
自己呢？自己有什么？
“非常棒，完美的演出，麥迪遜。”
返聽耳機里，一向嚴肅刻板的埃里克-洛佩茲，今晚聽起來異常柔和的聲音，將她拉回了現實。
“給自己幾秒鐘時間，聽聽臺下的聲音，她們都是為你而來的。”
“現在，我會給你三十秒的時間，好好介紹一下咱們的熱門單曲。”
啊，原來如此。
《coldwater》。
我也有一首熱門單曲了。
公告牌排名第二。
“3。”
“2。”
“1。”
“華盛頓！你們今晚感覺怎么樣？”
再次把麥克風舉到唇邊，一句簡單的問話，就讓現場的分貝數又驟然提高了一個等級。
“我問――你們――今晚――感覺――怎么樣！”
拖長聲調，提高音量，麥迪遜-比爾如愿以償地收獲了她職業生涯最熱烈最躁動的喝彩聲，也許是她的錯覺，但腳下的地板，似乎都隨著她的心跳聲在晃動。
“很高興今晚能站在這里，為才華橫溢的黛米與尼克開場，希望大家能和我們一起，度過一個美好的夜晚。”
“我的下一首歌，相信你們這兩天應該在汽車電臺，或者朋友公放的手機里有……”
不用講出名字，歇斯底里的喊叫聲便又一次自觀眾席深處迸發，如禮花般在verizon中心上空炸開。麥迪遜不得不微微瞇起狐貍眼，停止敘述，靜待噪音減弱一些，再繼續她的開場白。
“沒事，給她時間，給她時間。”
一向卡表嚴格，哪怕超時一毫秒都會連聲催促的埃里克-洛佩茲，右手向下壓了壓，示意本來準備出聲提醒的助理保持沉默。
“這是好事，讓觀眾的情緒多調動一下。”
“這首歌，是我和majorlazer……”
“還有賈斯汀-比伯……”
“的合作單曲。”
每講半句話，麥迪遜就得停頓幾秒，以免自己的聲音被淹沒在連擴音器也無能為力的震天呼喊中。如果說音樂是愛情的食糧，那么喝彩就是音樂的油料。感覺起碼有120分貝的沸騰之聲，為麥迪遜拂去了所有的疲累和病痛。
偏頭痛從腦后褪去，紅腫的聲帶逐漸恢復，就連因為一個月來日夜顛倒的生活，而顯得倦怠的眼簾，也重新振奮而雀躍了起來。
“這首歌，現在在所有地方都能聽到。
“如果你找不到它，點開任何一個排行榜，它就在前三名。”
這種霸氣十足，狂妄自大的介紹，麥迪遜-比爾想象不到居然能從自己嘴里脫口而出。
但在一片頂禮膜拜式的狂熱氛圍中，它又顯得是那樣自然。
“《coldwater》，let'sgo。”
“節拍器，四小節。”
“cuejustin，2、2、3、4……”
還是那本callsheet，還是一樣的進歌方式，還是由賈斯汀-比伯的人聲來拉開序幕，但今晚表演的一切細節，卻又都顯得如此不同。
“everybodygetshighsometimesyouknow，
whatelsecanwedowhenwefeelinglow？”
歐美世界，有很多傳世經典，只要前奏響起，就能引發全場大合唱。
在任何一個高中舞會上，播放《gimme！gimme！gimme！》，不管你是出生于1970年的老師，還是2000年的學生，都會雙手指天，雙腳離地，像復誦圣經一樣復誦阿巴樂隊的經典。
隨意走進一家社區街角的小酒吧，如果他們還有擺放在墻邊的復古唱機，投個幾十美分進去，選擇尼爾-戴蒙德的《sweetcaroline》，一分鐘后，你便可以看見美國人最團結的時刻。
無視種族、年齡、地區和文化背景的差異，只要你在這個國家生活的時間超過半年，就絕不會對上述場景感到陌生。
每一個文明社會，都有全民共享的、不可磨滅的音樂記憶。
今夜，當《coldwater》人聲旋律的第一小節響起，這首發行時間還不到一周的新歌，似乎也變成了verizon中心所有人的共同記憶。
站在聚光燈里，向聚光燈外看，麥迪遜-比爾很難看清楚每個人的動作與神態，但她十分確信，整個場館里，至少有一半的人合唱，才會讓每一個細微纖弱的聲帶震動，匯聚成宏偉磅礴的人聲洪流。
數千人齊聲高歌，給《coldwater》賦予了另一種別樣的魅力。這首歌所講述的，仿佛不再是一個人義無反顧地投入刺骨的冰水，與深愛的對方共克時艱的故事。孤獨的勇者變成了一整個善良的城鎮，他們手牽著手，來到陰云密布，風暴將至的海邊，用誦吟的方式，尋找并呼喚著深海里那個痛苦的、掙扎的、迷失的靈魂。
“深呼吸，學會放手。
你不應該就此獨自沉淪。”
也許是麥迪遜的錯覺，但緊閉雙眸，揚起頭顱的她，感受到了唱詩班頌揚上帝般的神圣。
這是一首，無關任何宗教的贊美詩。
它贊美的，是人性的光輝，以及音樂的力量。
“cuemadi，2、2、3、4……”
“如果你感覺，就要沉淪觸底。
毫不猶豫，我會為你跳入刺骨的水里……”
死亡午后飲盡，麥迪遜-比爾為verizon中心奉上她的鳳梨可樂達。
柔美女聲的加入，激起觀眾席一圈圈歡慶的波瀾，隨即，現場的合唱聲，甚至變得比之前更響亮、更整齊劃一了些。
“任它時過境遷，物是人非。
我依然會耐心地守候在你身邊……”
天吶。
每一句詞，他們都會。
對于歌者來說，沒有比這更大的認可。
當音樂人在錄音室里反復揣摩、精心雕琢的樂段出現在粉絲的嘴里，當這段旋律超越物理層面的限制，在樂迷心中永遠鮮活地存在下去，當五線譜上的音符，成為愛人、家人與友人共享的珍貴記憶，她們便完成了自己的使命。
比起格萊美的金唱機，這才是一位歌手的終極榮耀。
許多輝煌喧囂之后陷入沉寂的過氣明星，終其一生試圖尋回的，不過就是這樣的瞬間而已。
沐浴在語無法描述的傾慕、團結與喜愛之中，任何人，都會感覺自己變得堅不可摧，變得無可匹敵。
有臺下這群愿意花費寶貴時間，逐字逐句記下全部歌詞的可愛之人，世間便再沒有了什么難事。
這一刻，你變成了超人，抬起一根手指，就能用音樂治愈全世界。
icandoanything。
那我能不能……
一個大膽的想法在腦海里氤氳而生，麥迪遜調轉麥克風，將鍍銀的話筒網罩，對準觀眾席。
“ihopeyouknow，
iwon'tletgo！”
沒有讓她失望，全場觀眾以至大的熱誠，齊聲高唱，將歌曲送入高潮部分。
焰火、氣柱、彩片，還有整個verizon中心盡數開啟的燈光，為麥迪遜-比爾炸開一道絢麗無極的銀河奇觀。
每場演唱會固定會出現三秒的特效，今晚持續時間卻格外的長。
就像后面出場的主嘉賓都不需要用特效了一樣。
就像她才是那個萬眾矚目的主嘉賓。
要是……易在這里，就好了。