第166章巡演開啟

各項投資與并購都順利完成后，麾下聚齊一批能人猛士的瀚音樂集團，延續著野蠻生長的蓬勃發展勢頭。

兩周時間過去，杜阿-利帕的《hotterthanhell》已經成為了整個英國地區曝光頻率最高的單曲之一，在bbcradio1的電臺播放榜上排名第二，離drake的《onedance》僅一步之遙，就能拿下杜阿職業生涯的第一個英國電臺冠軍。

能在電臺渠道方面取得這樣的驕人戰績，《hotterthanhell》過硬的音樂質量只是其中一個原因。bbcradio1之所以愿意把杜阿-利帕放進heavyrotation清單里，并逐漸提高權重，瀚音樂渠道發行部門的負責人杰米-斯賓克斯、maddecent的創始人diplo，還有人予管理的高級管理合伙人本-莫森功不可沒。

diplo在bbcradio1有一個常態化的電臺節目，diplo&friends，每個周六都會邀請不同的dj和電子音樂制作人為bbc制作電子音樂類的mix，在全英范圍內播放，他想要給bbcradio1的電臺經理和音樂總監推薦新單，那就是一句話的事情。而另外兩位生長于英國本土，長久以來都在倫敦城內深耕的資深業內人士，不僅與環球、索尼還有華納的英國分部保持著密切往來，跟bbcradio、capitalradio和hitsradio這商業電臺領域的三大巨頭，也關系匪淺。

有艾麗-古爾丁和賈克斯-瓊斯這類成功案例在前，本-莫森與杰米-斯賓克斯大力推薦的新人，當然能獲得高人一級的推廣資源。

高薪聘請杰米，八位數重金收購本的管理公司，不光是為了他們的管理能力、版權資產和藝人陣容。

業內成功人士積累下的深厚人脈，看不見摸不著，卻能夠發揮切實有效的作用。

另一方面，杜阿-利帕的英國國籍，也為她在bbcradio的成功提供了助力。跟其他私有化的商業電臺不同，bbcradio隸屬于英國廣播公司的電臺廣播部門。而英國廣播公司，是拿到1927年先王喬治五世的皇家特許狀，才成立的公營公司。

換句話說，bbcradio是根正苗紫，隸屬于英國文化傳媒與體育部的非營利性皇家企業，它最重要的功能之一，就是推廣和傳播英國本土文化，包括在英國制作的流行音樂，和出身英國的流行音樂人。

因此，美國流行樂在英語系國家的影響力雖然無可比擬，但bbcradio依然會更傾向于給英國歌手提供更多的曝光機會。

這也是為什么《hotterthanhell》在capitalradio播放頻率排名第六，hitsradio排名第七，但卻在bbcradio雄踞亞軍之位的原因。

再是資本主義，再是自由市場，政治因素在某些時候，依然會發揮至關重要的作用。

足夠優質的作品+強有力的宣發手段+符合社會主流的政治思潮，是歐美流行樂亙古不變的三位一體。

嘻哈音樂從崛起到興盛，從beastieboys到migos的整個過程，也是美國自八十年代末里根的新保守主義思潮中逐漸走出，進入二十一世紀后，社會風氣，特別是大城市的主流民意，逐漸左傾的必然產物。

既然都會區的年輕人們對違禁藥物、性觀念和物質主義的觀念逐漸開放，那就給他們充足的奶頭樂，以換取堅定不移的選票支持。

民主黨長期把持至高權位，從2008年開始的十五年里僅有四年時間大權旁落，就是他們文化領域親近政策的成功證明。

所以，即使馬克-吐溫一百年前就點出了國會議員都是白癡，或者至少表現得像個白癡的至理名，想要在西方音樂工業分一杯羹的韓易，仍然不得不與他們打交道、攀關系。

不需要智者也能推敲得出，藤校畢業的精英議員們表現得像白癡的主要原因，是因為他們選區的選民就喜歡這種白癡。

當選舉塵埃落定，這些議員不需要在人前扮白癡的時候，他們在眾議院和參議院各種委員會和法案投票中扮演的角色，不僅能決定一位藝人的成敗，更能主宰一家公司的生死。

得益于英國的政治正確，杜阿-利帕《hotterthanhell》本周踩著阿黛爾的《sendmylove（toyournewlover）》和卡勒姆-斯科特的《dancingonmyown》前進四位，位居英國單曲榜第14位。頭頂上是dnce的大熱單《cakebytheocean》。

只要保持當前的勢頭，沒人懷疑杜阿-利帕會最終拿到bbcradio1電臺播放榜的冠軍。hmg迎來公司第一支英國單曲榜top10單曲，也只是時間問題。

政治給予了杜阿-利帕莫大助益，也在哈立德出道單曲《location》這兩周火箭式躥升的奇跡中提供了舉足輕重的推進燃料。

出生于非裔中產家庭，父親在美國陸軍服役多年，雖然全家人都不是穆斯林，但哈立德這個阿拉伯風情濃郁的名字，卻為他套上了一層天然的偽裝外衣。若不刻意澄清，每個人都會把他誤認為是伊斯蘭教的忠實信徒。

事實上，就連有穿越者信息優勢的韓易，都一直以為哈立德是穆斯林。直到在太平洋帕利薩德舉辦音樂創作營的時候，趙宥真詢問是否要為他提供清真餐食，這才算是揭開了這兩輩子都沒搞清楚的謎題。

公司內部都是如此，外面的宣發合作伙伴會對這個名字作何反應，可想而知。

更妙的是，哈立德雖然沒有公開出柜，上一世也沒有承認過任何一段同性戀情，但他在2020年格萊美頒獎典禮上與lilnasx的耳鬢廝磨，以及在推特上說的那句，“我有一半的歌都沒有使用特別的性別代詞，因為我是從聽眾角度寫的大部分歌曲，不管我的聽眾是誰”，已能算是明證。

退一萬步說，即使哈立德本人不是gay，他也在靠同性戀社群的認同來建立人設。

非裔+“穆斯林”+反刻板印象家庭背景+曖昧不明的性取向，哈立德在媒體那里的“美國價值”，直接拉滿。

唯一能打敗他的，估計只有非裔穆斯林同性戀變性人了。

毫不夸張地說，當瀚音樂的維多利亞-懷特-梅森把《location》和哈立德通過郵件推送給各位電臺經理的時候，他們即使要選擇拒絕，也會先發一大段反復推敲的溢美之詞，生怕哪個標點符號不對，被套上“種族歧視”、“宗教歧視”和“性向歧視”的帽子。

而更多的電臺，選擇順水推舟，給自己的播放列表增添一些多元文化。

畢竟，雖然哈立德是個剛從soundcloud走出來的新人，但這首瀚音樂邀請塞爾邦-加納加持的《location》，是真的質量出眾。

如何形容呢？

出類拔萃的，放松隨興的當代都市音樂。

真正的，青少年之聲。

賈斯汀-比伯、賽琳娜-戈麥斯、愛莉安娜-格蘭德，他們都是青少年明星。他們的音樂，是流行音樂工業流水線的巔峰產品，是流媒體平臺上播放量十億的鉆石單曲，是哪怕四五十歲的中年人都會戴上耳機偷偷聆聽的guiltypleasure，但絕對無法代表這個時代的同齡人。

因為，沒有哪個十七歲的高中生會在學校里驕傲地宣稱，他們最喜歡的音樂人是“黛米-洛瓦托”，最喜歡的音樂是“eandgetit”，這樣做基本相當于是終結自己在校園里的社交生活。

他們需要一個足夠獨特的聲音，展現他們同樣獨特的審美觀念。也需要一個足夠知名的人物來承載這道聲音，免得朋友們認為自己太過特立獨行，以至于變成了反社會的怪胎。

哈立德，就有潛力成為這樣的人。

九十年代的時代之音，是nirvana、pearljam、2pac、biggie和radiohead，是反叛保守主義社會的頹廢搖滾和匪幫說唱。零零年代的時代之音，是blink-182、daftpunk和amywinehouse，是不講傷痛只談風月，毫無顧忌青春洋溢的流行朋克、歐陸電子和流行爵士。