還是老規矩

這首《浮夸》同樣是金曲獎獲獎歌曲——這已經是許麟準備歌曲的標配了。

這首歌的作詞人是黃偉文，前世香江樂壇教父級別的填詞人，和林夕這位大佬并稱為港樂填詞圣手。

這首歌的作曲人是c.y.kong，很多人或許對他不甚了解，但其實此人同樣是前世港樂舉足輕重的作曲人，比如說王菲的《百年孤寂》就是出自他手。

至于演唱者則是前世港樂最后一代歌神陳奕迅。

一首《浮夸》的陣容可謂是‘全明星’。

很多金曲只是拿下了一個金曲獎項，但這首歌曲卻是連著拿下了“最受歡迎國語歌曲獎金獎”“最受歡迎唱作歌星金獎”兩大金曲獎項。

這是一首很‘怪’的歌！

正如影視中‘亦正亦邪’的人物，最能夠獲得觀眾們的印象。

這首很‘怪’的歌曲，也最能夠感染觀眾，或者說完美適合于舞臺演唱。

追求深刻者，能夠從《浮夸》中品味到一種荒誕卻又真實的‘小人物的掙扎與不甘’；

追求音樂者，能夠從《浮夸》中聽到許多令人眼前一亮的‘音樂以及編曲新風格’；

哪怕是最純粹的追求好聽，也能夠從《浮夸》富有節奏感與上頭的曲調獲得滿足。

更別說許麟個人風格特色極強的演唱以及對這首歌最完美的演繹了。

正如陳宏所說的，午的這首《浮夸》已經達到了舞臺競演的天花板！

此刻，

正是評委對午的點評環節。

張馳云一句：“不瘋魔不成活……”

讓無數觀眾在哄笑中，又覺得放在午這里很是妥帖。

“我又不是……”

許麟撓了撓腦袋，尷尬一笑。

這句話，讓他想到了一部電影中的經典角色。

突然，

他的心念一動：或許，我知道下半年該拍攝哪部電影了……

……

玩笑過后，

李豐毅開始正經點評起來，“在舞臺live伴奏中，你還是第一個加入電子合成音的。”

“不過加得很好！甚至沒有這段‘喑啞’的電子合成音，這首歌都要失色許多。”

“如果我沒有聽錯的話，電子合成音之中，你還加入了人聲的嗚咽吧？”

“這樣的編曲，讓你這首歌有了一種迷幻、荒誕的風格，就好像但丁的《神曲》一樣。（注：前面提到過，這個平行世界主要是在近百年左右發生了巨大的變化，至于東西方的古代歷史則和前世差不多，而但丁《神曲》則是14世紀發行的。這也是前面鋼琴曲選用1995年發行的《夢中的婚禮》的原因。）”

把這首《浮夸》和西方文學經典相提并論，足見張馳云對這首歌巨大的贊譽。

現場頓時響起了一片掌聲。

緊接著就是肖迎彩進行點評。

這位一向對午極為看好的歌唱家，此刻的贊譽與欣賞已經溢于表：“我還是第一次從一個歌手身上，看到了如此快速的境界進步。”

“大家或許記得，上一次我說過，午的演唱境界得到了提升，達到了‘看山不是山，看水不是水’的境界。”

“原因我有必要再說一下：因為他知道該要如何去完美地唱出這首歌，并且還能演繹出這首歌曲更深刻的內在。”

“上一次，我給他的建議是：你可以試著去觸摸一下歌曲的靈魂。”

“這是個很抽象的概念，用直白的話來說大概就是：不要去想著你要怎么演唱這首歌曲，而是要忘記自己，讓歌曲應該怎么來被你演唱。”

“我很高興，在這一期，午就把握到了歌曲的‘靈魂’。”

肖迎彩的臉上浮現出一抹欣慰的笑意，道：“在演唱這首歌曲的時候，我忘記了舞臺上這個人是午。”

“而只記得一點——他在演唱這首名為《浮夸》的歌曲。”

一眾觀眾這個時候才回味過來。

是啊！

剛才在演唱的時候，心里面想的是這首《浮夸》如何荒誕、如何詭異……而完全沒有注意到演唱這首歌的午。

尤其是午的粉絲，對這種感覺更為明顯。

因為在剛才午的演唱過程中，他們幾乎都忘記了說往期都會打call的話：“阿好帥！”“阿唱得真好！”“支持阿！”“……”

至于一些業內人士，他們還以為是因為午穿上了小丑服裝的緣故呢——這就好像是電影里面角色，你會把他當成現實里扮演的那個演員嗎？

此刻聽到肖迎彩的分析，他們才豁然開朗：我們這種見解還是太流于表面了啊，還是肖迎彩的分析足夠深刻。

原來是因為午的演唱境界更上一層樓了啊！

舞臺上，

看著前輩同輩以及觀眾們的贊嘆眼光，

許麟訕訕一笑：自己也沒有想那么多……只是想唱就唱了。

“我為你這種個人獨特唱法，而聯想到的三重境界，在短時間內你就已經走完了……接下來的路，我將無法再給你什么有效的建議。”

肖迎彩先是苦笑搖頭，再是面露期待：“不過我還是希望，你能夠繼續走下去，走到比這三個境界更高更遠的地方……”

“那就該稱之為‘道’了。”呂大偉拿起話筒，如此說了一句。

肖迎彩略作思索，點頭笑道：“沒錯，各行有各道，或許那個地方也就是屬于你在音樂上面的‘道’。”

全場掌聲響起。

許麟鞠躬感謝。

道嗎？

如果真有這個東西的話，那么眼前這四位大師級評委，肯定都是在各自領域上尋到了屬于自己的‘道’。

不對，肯定是有‘道’的——既然他們都找到屬于自己的‘道’了的話。