至于忽略了蘇大胡子的繪畫水平，不是因為畫的不好，而是畫的太少了。

這幅《瀟湘竹石圖》為橫軸，長一米出頭，寬三十公分。

這幅畫采用長卷式構圖，以湖南零陵以西的瀟湘二水合流處為背景。

畫面上景物不多，只土坡一片、石頭兩塊、疏竹幾叢；“左右煙水云山，渺無涯際，恰似湘江與瀟水相會，遙接洞庭，景色蒼茫”。

畫卷之末，題有“軾為莘老作”字樣。

蘇軾繪畫喜作枯木竹石，所作之物象，多形象簡練卻寓意豐富。

作畫用筆頗具書法意味，為后世文人畫“書寫化”用筆提供了寶貴的經驗。

枯木之外，蘇軾十分喜愛竹子，曾有“寧可食無肉，不可居無竹”之句。

蘇軾畫竹初師文同之法，但蘇軾所作之竹“大抵寫意，不求形似”，是典型的文人畫創作風格。

這幅圖利用近水與云水、蹲石與遠山、筱竹與煙樹強烈的對比作為畫面的焦點展開描繪。

畫面自遠至近而又及遠，繁簡、大小、疏密、動靜等布局合理，段落分明，層次豐富，結構嚴謹。

同時以瀟湘二水的交匯點為中心，從而使畫面出現驚濤拍岸般的高-潮。

圍繞這個高-潮，畫面演變出此起彼伏的煙水云山，和寬敞延綿的瀟湘二水使人心境開闊，寧靜深寂的遠野令人心曠神怡。

煙樹掩映下的對岸讓觀者賞心悅目，山川物態，應有盡有，意境盎然。

蘇軾在創作中始終把握以寫瀟湘二水上下萬物寓“水”之意境的立意。

畫中竹葉濃淡不一，從竹子長勢分析，有些以淡墨畫出者殊無解釋成葉背的可能。

特別是所畫之末端翻卷的竹葉，墨色全然如一，并未因翻出背面而有濃淡之別。

其所以雜用濃墨淡墨，為了使畫面富于變化，且使本來相當密集的竹葉不給人以壅塞之感。

在這幅畫上，用淡墨所畫之葉為數不少，在用濃墨畫出的葉子中作無規律的穿插，而為了整體的連貫性，遂在葉間增加許多小枝。

不過與后世習用的“淡踢枝、濃撇葉”的做法不同，小枝的墨色很深，透過葉面仍可看到。

蘇軾畫的竹葉逼真，長短闊狹渾如天成，葉尖既铦銳又鮮活，楚楚有生氣。

所畫卷折的葉子用筆圓轉翻跳，一氣呵成。

竹竿則以楷書及行書撇、捺、豎、橫等筆法寫就，筆筆到位，“用筆秀嫩，風韻高標，絕無畫家氣味，顯然為文人之筆”。

這幅畫的價值，不僅是蘇東坡少有的畫作。

更牛逼的是這幅畫傳承有序。

史料中，對這幅《瀟湘竹石圖》有明確的記載。

元統二年，湖南書畫收藏家楊元祥將這幅畫收藏。

明洪武三年，梁臺李秉中從杜氏手中購得此卷，如獲至寶。

明嘉靖三十七年，金陵李家的傳人李甲峰攜此卷來到江陽。

在這里偶遇明代文學家楊慎，席間楊慎在畫作上留下了一篇賞析的七跋文，楊慎的墨寶對于《瀟湘竹石圖》無疑增色不少。

到了近代，《瀟湘竹石圖》的私人收藏者有兩位，第一位是北洋軍閥吳佩孚的秘書長白堅夫。

北洋軍閥統治時期，白堅夫在天都風雨樓古玩店中買走了蘇東坡的兩幅傳世珍品。

一幅是《枯木怪石圖》，另一幅就是這個《瀟湘竹石圖》。

抗戰時期，白堅夫把《枯木怪石圖》賣給島國人，《瀟湘竹石圖》成為神州唯一的蘇東坡畫作。

1961年，白堅夫經濟困難，決定把《瀟湘竹石圖》賣掉。

他曾專程到魔都，拿給他的熟人、當時魔都博物館館長張珩欣賞，希望張珩給找個買家。

可張珩卻給這幅畫鑒定為贗品，白堅夫一氣之下告辭離開。

從此，這幅《瀟湘竹石圖》便下落不明。

沒想到這件重寶竟然落在了喬治家族手中。hh